Univ.-Prof. Dr. Rainer Wenrich – Themen betreuter Qualifikationsarbeiten

Promotionsprojekte an der Katholischen Universität Eichstätt-Ingolstadt

Abgeschlossene Dissertationen

• Lea Vanessa Gruber: Lehrer:innenkompetenz im Kontext der Kreativitätsförderung. Eine Untersuchung der institutionalisierten Lehramtsausbildung für die bildnerischen Fächer der Sekundarstufen in Deutschland und Österreich (Erstbetreuung: Prof. Mag. art. Dr. Ruth Mateus-Berr/Zweitbetreuung: Prof. Dr. Rainer Wenrich)

• Annika Berndtsen:  Das andere Bilderbuch - Entwicklungen und Chancen der Bildkonzeption moderner Kinderbücher (Erstbetreuung: Prof. Dr. Gabriele Gien/Zweitbetreuung: Prof. Dr. Rainer Wenrich)

Laufende Dissertationen 

• Nele Ansmann: Kunst in der Sozialen Arbeit. Gestalterisch-methodische Potenziale in der Sozialen Arbeit mit und von Frauen in Deutschland und Nordamerika. (Erstbetreuung: Prof. Dr. Rainer Wenrich/Zweitbetreuung: Profi. Dr. Birgit Dorner)
• Janina Horn: Transkulturell-inklusive Kunstvermittlung. Studien zur Konzeption und Kooperation (Gefördert im Rahmen des Verbundprojekts »Inklusives Leben und Lernen in der Schule«) (Erstbetreuung: Prof. Dr. Rainer Wenrich/Zweitbetreuung: Profi. Dr. Birgit Dorner)
• Regina Bäck: Historischer Raum und produktive Gestaltungspotentiale durch Augmented Reality (Erstbetreuung: Prof. Dr. Rainer Wenrich/Zweitbetreuung: Profi. Dr. Birgit Dorner)
• Katharina Herrmann: Aktuelle Herausforderung und heterodoxe Ansätze im tatsächlichen Kunstgeschichtsunterricht: Eine kritische Betrachtung der Prozesse und der Ziele.

Master-Theses an der Katholischen Universität Eichstätt-Ingolstadt

• Agiles Projektmanagement als Erweiterung der didaktischen Möglichkeiten im Kunstunterricht weiterführender Schulen am Beispiel von "Scrum".
• Das kunstpädagogische Potenzial der Werke Erwin Wurms (im Hinblick auf die Erweiterung des Skulpturenbegriffs durch Wurms Videoarbeiten)
• Identitätsbildung und Persönlichkeitsentwicklung in der Ästhetischen Bildung - Ein didaktisches Konzept und seine Vermittlung im Kunstunterricht an Gymnasien in Bayern
• Welche Einflüsse der Kindheit und Jugend bestimmen bzw. entscheiden die Berufswahl von KünstlerInnen und Kreativen unter Berücksichtigung individueller und persönlicher Lebensumstände?
• Ermöglicht sinnesorientierter Kunstunterricht die Förderung von Kreativität?
• Potenziale des Kunstunterrichts zur Bildung der Achtsamkeit
• Besuchermotivation - Eine qualitativ-empirische Studie am Beispiel des Mittelalterlichen Kriminalmuseums in Rothenburg o. d. T.

• Das Imaginäre in der zeitgenössischen Fotografie

• Erfindung der chinesischen Schriftzeichen - Ein fächerverbindender Unterricht für die Fächer Kunst und Chinesisch

• Förderung von Medienkompetenz. Die Lernplattform »Telekolleg«/alpha Lernen. Eine empirische Untersuchung ausgewählter Lernvideos zum Thema Filmanalyse

• Innovative und kollaborative Kunstprojekte als Schlüssel für die Gesellschaft - Umsetzung kunstpädagogischer Projekte im Rahmen des offenen LILALU Ferienprogramms Umsonst & Draussen

• Transfer - Vom eigenen Werk zum Lehrkonzept

• Visual Literacy - Empirische Studien und Konzepte

Bachelor-Theses an der Katholischen Universität Eichstätt-Ingolstadt

• Was bringt Menschen noch ins Museum?  Warum digitale Vermittlungs- und Ausstellungsangebote die örtlichen Kunstmuseen nicht aussterben lassen.
• Das Zusammenspiel von Kunst und Musik für Ästhetische Erfahrungen aus Sicht der Grundschule - Ein Projekt in der Offenen Ganztagsschule
• Creative Thinking - A Process Equivalent to the Cognitive Path on the Way to Critical Thinking
• Welche Rolle spielt die Rolle in pädagogischen Handlungsräumen?

• Prozessorientiertes Gestalten mit Kindern im Grundschulalter

• Kunstvermittlung im Museum - beispielhafte Zugänge zu Konkreter Kunst

• Ausstellen und Vermitteln - Ein exemplarischer Blick auf komplementäre Lern- und Erfahrungsräume

• Icons und Piktogramme im 21. Jahrhundert

• Kunst wahrnehmen

• Sexualpädagogische Ansätze in der Arbeit mit Jugendlichen. Selbstdarstellung und Identitätssuche in den sozialen Medien.

• Welchen Mehrwert hat die aktive künstlerische Arbeit (und Auseinandersetzung mit Kunst) in einer Klasse mit Deutsch als Fremdsprache 

• Correlation between visual reception and artistic creativity

• Vom Selbstportrait zum Selfie - Entwicklungen in der Selbstinszenierung der Künstler

• Ästhetische Erfahrung. Hermeneutische Studien zur Annäherung an den Begriff der Ästhetischen Erfahrung vor dem Hintergrund der Sensibilität und aus der Sicht der Kunstpädagogik

• Religiöse und profane Motive des handwerklichen Objekts Tür. Metapher und Symbolik in der Türgestaltung

• »Zeichne mir wer Du bist« - Kinderzeichnungen als Ausdruck kultureller Identitäten - Ein Vergleich bildnerischer Arbeiten aus Uganda und Deutschland

• Persönlichkeitsbildung und -stärkung durch tanzpädagogische Maßnahmen im schulischen und außerschulischen Bereich

• Pädagogische Standardsituationen und Kompetenzerwerb in einem schulischen Tanzprojekt - Eine quantitativ-qualitativ-empirisch und vergleichende Studie in zwei 6. Jahrgangsstufen an einer Mittelschule

• Religiöse Motive in kindlicher Kunst und ihre theologisch-psychologischen Implikationen

Master-Theses (Universität Augsburg)

• Ästhetische Bildungsprozesse zur Förderung von Resilienz bei Flüchtlingskindern - Qualitative Untersuchung und Handlungsmanual zur Resilienzförderung

• Eine Kooperation zwischen Regelschule und Schule für Körperbehinderte aufgezeigt an praktischen Beispielen

• Das Gögginger Kurhaustheater - Funktionswandel, Denkmal, Ästhetik, Vermittlung

• pARTizipation - Eine empirische Studie zu Vermittlungsprozessen in Kunstmuseen 

   

• Inklusive Bildungsangebote - Von der Forderung zur Umsetzung der UN-Konvention für die Rechte von Menschen mit Behinderung in ausgewählten bayerischen Museen

• »mit Sinnen« - Komm´und fühle, was Du siehst! Ein integratives Vermittlungsformat im Kindermuseum München entsteht 

Bachelor-Theses (Universität Augsburg)

• Die Gestaltung von Bildungsprozessen im Museum. Theoretische und empirische Analyse der Bedeutung des Sprechens über Kunst für Bildungsprozesse im Museum

• Kunstpädagogik und Integration: Aktionsfelder des außerschulischen kunstpädagogischen Wirkens am Beispiel des Spracherwerbs

• Kunstpädagogik und Interkulturalität - Die Anerkennung des Anderen durch erweiterte Gestaltungsprozesse

• Extreme Performancekunst als Mittel zum Ausbruch aus totalen Institutionen und als Mittel zur Identitätsformung am Beispiel der Performancekünstlerin Marina Abramovic

• Konzeptionelle Überlegungen zur Gründung eines Kinderateliers

• Kunst- und Kulturvermittlung im Museum und Besucherforschung. Empirische Forschungsansätze, die am Beispiel der Augsburger Kunstsammlungen und Museen Zusammenhänge zwischen Vermittlungskonzepten und Besucherentwicklung herausarbeiten

• Designwissenschaft als Grundlage für Gestaltungsstrategien

Zulassungsarbeiten im Rahmen des Lehramtstudiums (Universität Augsburg)

• Die Kirche St. Martin in Holzheim - Ein epochenübergreifendes Zeugnis schwäbischer Kirchenbaugeschichte

• Sammeln. Bewahren. Zeigen. Der Pommersche Kunstschrank

• Eames DSW - Vom Designklassiker zum McDonald´s Stuhl

• Die Auswirkungen von Tanz auf die räumlich-visuelle Darstellungsfähigkeit